Proyectos
A lo largo de los años he colaborado en proyectos de danza, teatro y espectáculos en vivo junto a creador@s y compañías del panorama nacional e internacional, tanto en contextos institucionales como independientes. A continuación se presentan algunos de mis trabajos como diseñador de iluminación y técnico especializado, que muestran distintas etapas de mi recorrido y la diversidad de lenguajes escénicos con los que trabajo.
01
Oveja Eléctrica - Cia. Pla Roig
Oveja eléctrica es una pieza de danza que se sitúa en el universo de Blade Runner, inspirada en la novela ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? de Philip K. Dick. Explora, a través del cuerpo y la imagen escénica, la fricción entre lo humano y lo no humano, cuestionando si existe realmente una esencia humana o si se trata de una construcción simbólica que da sentido a nuestra existencia. La pieza se pregunta, en última instancia, qué significa vivir.
02
Captura y Fuga
Cia. Jose Manuel Álvarez
Captura y Fuga es una pieza de Jose Manuel Álvarez creada a partir del archivo fotográfico de René Robert, donde se hibridan la danza y el arte digital en un dispositivo escénico que convierte la imagen en movimiento. A partir de más de cincuenta años de fotografías de artistas del flamenco, la obra reinterpreta ese “estado de gracia” y esa “furia de vivir”, transformando el gesto capturado en secuencias coreográficas y en una escritura visual que pone en diálogo cuerpo, memoria e iconografía flamenca.
03
Lo Faunal- Cia. Pol Jiménez
Lo Faunal es un solo de Pol Jiménez en el que el bailarín encarna la figura mitológica del Fauno, que durante la siesta fantasea con las ninfas. Inspirado en la célebre interpretación del Fauno de Nijinski, tanto el intérprete como el director de la pieza, Bruno Ramri, ponen el foco en el Fauno no solo como personaje, sino como una condición que dialoga con la danza española y su hibridación constante para expandir sus fronteras.
04
Sunrise Boulevard
Cia. Pla Roig
“Sunrise Boulevard” es un proyecto escénico inspirado en el universo y la atmósfera de “El crepúsculo de los dioses” de Billy Wilder, que toma como punto de partida la decadencia del star‐system clásico para hablar del presente. La pieza lanza una mirada envenenada, irónica y cínica sobre los cimientos del mundo del espectáculo: el paso implacable del tiempo, los egos desmesurados y el intento desesperado de recuperar un esplendor perdido se cruzan con una sociedad que necesita alimentar la dopamina de forma constante, hasta límites casi inmorales.
05
FIS Para Alpine Sky
World Championship
FIS Para Alpine Sky World Championship, celebrado en Espot, es un evento deportivo internacional de alto nivel dedicado al esquí alpino adaptado, que reúne a algunas de las mejores deportistas del panorama mundial. El proyecto combina la dimensión competitiva y mediática de un campeonato oficial con una fuerte carga escénica y audiovisual, donde la iluminación y la puesta en escena contribuyen a reforzar la épica del paisaje de alta montaña y la experiencia del público en directo y a través de las retransmisiones.
06
Campaña Política
Puigdemont X Catalunya
La campaña política “Puigdemont x Catalunya” fue un proyecto de comunicación y acto público centrado en la figura de Carles Puigdemont y en un relato de país vinculado a identidad, memoria y futuro político. El dispositivo escénico y lumínico jugó un papel clave a la hora de articular el mensaje: crear una atmósfera potente, reconocible y emocional que acompañara el discurso, reforzara los momentos clave del acto y subrayara el vínculo simbólico entre liderazgo político y territorio.
07
Tan a Prop - Cia. LlegoTarde
Tan a prop es una pieza de la cia. Llegotarde que nace de un proceso de investigación entre danza y escultura, donde el yeso se convierte en un tercer cuerpo en escena. A partir de una escultura creada en directo en la pieza anterior, la obra se centra en el momento en que los dos intérpretes se encuentran sobre esa plataforma cóncava ya solidificada: un espacio pequeño, firme pero frágil, que exige complicidad, escucha y cooperación para mantener el equilibrio.
En este encuentro íntimo, los cuerpos exploran los límites entre sostener y ser sostenido, entre fragilidad y fuerza, poniendo en juego el peso, la resistencia y el cuidado mutuo como metáfora de la complejidad de las relaciones humanas.
08
Parallels, a story about you
Cia. Fuse Multimedia Dance
PARALLELS – a story about you es un espectáculo de danza y multimedia que utiliza el video‐mapping sobre el cuerpo y el espacio escénico para explorar la subjetividad con la que distinguimos lo positivo de lo negativo. La pieza aborda el equilibrio dentro de la polaridad y cómo las decisiones que tomamos influyen en la construcción de la propia personalidad, proponiendo un viaje visual y coreográfico donde cada elección abre nuevas posibilidades de relato.
09
La Otra Realidad
La Otra Realidad es un dúo de piano y danza inspirado en las Fantasiestücke de Robert Schumann, donde el cuerpo y la música dialogan en torno a la salud mental y la fragilidad emocional. La pieza, dirigida artísticamente por Matias Jansson y coreografiada por Ángel Gabriel Gutiérrez, convierte el escenario en un espacio íntimo donde se visibilizan estados internos complejos, subrayando el papel del arte como herramienta de cuidado y conciencia.
10
Llibres Per Cremar
Llibres per cremar es una obra de Amélie Nothomb dirigida por Blanca Bardagil, interpretada por Ramon Vila, Paula Sunyer y Roger Batalla. La pieza propone un juego teatral de tensión e ironía en torno a los libros, la censura y el pensamiento crítico, situando a los personajes en un espacio donde la palabra, el poder y la supervivencia chocan constantemente.